"회화·설치·조각 경계 넘나드는 예술세계"…'이인성미술상'에 윤석남 화백

제23회 이인성미술상 수상자로 서양화가 윤석남 화백(83)이 선정됐다. 20일 대구시에 따르면 대구미술관은 현대미술 분야 전문가로 구성된 추천위원 회의와 심사위원회 심사를 거쳐 윤 화백을 이인성미술상 수상자로 결정했다. 1939년 만주에서 태어난 윤 화백은 1980년대 미국 뉴욕으로 건너가 프랫 인스티튜트 그래픽센터와 아트 스튜던트 리그 등에서 공부했다. 그는 제29회 김세중조각상(2015), 제8회 이중섭미술상(1996) 등을 수상한 바 있다. 심사위원장인 남성희 대구보건대 총장은 "한국 여성주의 미술 영역을 개척했으며 회화와 설치, 조각의 경계를 넘나들며 독자적 예술세계를 이뤄가고 있는 점 등이 높게 평가됐다"고 선정 이유를 밝혔다. 이인성미술상은 근대 미술사에 큰 업적을 남긴 대구 출신 서양화가 이인성(1912∼1950)을 기리기 위해 1999년 제정됐다. 시상식은 11월4일 대구미술관에서 열리며, 대구미술관은 윤 화백의 내년도 개인전 개최를 지원한다. 윤 화백은 "뜻밖의 놀라운 소식에 가슴이 벅차고 영광으로 생각한다"며 "최선을 다해 전시와 작품활동을 이어가겠다"고 말했다. [email protected]

[뉴스1] 남승렬 | 2022.10.21

"한국적 채색화 화업 반세기를 한눈에"…이숙자 개인전

한국 화가 이숙자의 개인전이 2016년 국립현대미술관 과천관, '초록빛 환영'전 이후 6년 만에 선화랑에서 열린다. 올해 선화랑 45주년을 기념하며 준비한 두 번째 특집작가 전시다. 이번 전시는 1980년대 작품부터 2022년 최근작에 이르기까지 이숙자의 화업 반세기를 다시금 살펴볼 수 있다. 그의 대표적인 작품을 엄선하여 전시장을 구성했다. 제1전시실은 9m가 넘는 초대형 백두산 이미지를 담은 '백두성산' 작품을 구성했다. 제2전시실은 대표적인 시리즈 '보리밭'과 대형 작품 '군우' 시리즈 중심이다. 제3전시실은 '한국적인 정체성과 미'를 주제로 한 작품과 당당한 에너지와 생명성 넘치는 여성상을 담은 '이브' 시리즈를 선보인다.

[뉴스1] 김정한 | 2022.10.21

검은 웅덩이 앞 땅속의 어머니...국립현대미술관 임옥상 개인전

임옥상(72)의 대규모 신작 설치 작업을 공개하는 '임옥상: 여기, 일어서는 땅'전이 21일부터 국립현대미술관 서울에서 열린다. 국립현대미술관(MMCA, 관장 윤범모)은 이번 전시는 리얼리즘 미술에서 출발, 대지미술, 환경미술로까지 작업 영역을 넓힌 임옥상의 현재 활동과 작업을 살펴보고자 기획했다고 20일 밝혔다. 민중미술 작가로 유명한 임옥상은 80년대 민중미술 운동의 중심에 있었던 '현실과 발언'의 창립 멤버였고, 미술의 사회 참여를 위해 다방면에서 활동해왔다. “미술은 전통에 기반을 두되 역사 의식과 현실 인식이 반영되어야 한다”는 확신이었다. 이후 1990년대 중반부터 공공미술가로 변신했다. ‘미술관 밖’ 미술실천적 참여프로그램, 이벤트, 설치, 퍼포먼스 등을 다수 기획·진행했고, 2000년대 들어서는 공공미술, 공공프로그램 등을 통해 소통의 계기를 구체화했다. 최근 파주 장단평야의 실제 논에서 ‘예술이 흙이 되는’ 형식을 빌려 일종의 환경미술 혹은 대지미술, 현장 퍼포먼스를 선보이며 노익장을 과시했다.

[뉴시스] 박현주 | 2022.10.21

"보라색으로 돌아왔다"…스페이스K '제여란 개인전' 27일 개막

코오롱의 문화예술 나눔공간 '스페이스K 서울'이 오는 27일부터 제여란 개인전 '로드 투 퍼플'(Road to Purple)을 개최한다. 지난 30여 년간 추상 작업을 통해 회화와 조형 언어에 대해 지속적으로 탐구해온 제여란은 이번 전시에서 '보라'를 전면에 내세우며 새로운 색에 대한 실험을 이어간다. 제 작가는 동적인 몸의 움직임을 고스란히 캔버스에 담아 다시 자연에 이르고자 한다. 그는 판화 도구인 스퀴지를 활용해 강렬하면서 감각적인 색채를 선보여 역동적 에너지가 가득하다. 이번 개인전은 작가가 탐구해온 색채 흐름에 주목했다. 90년대 검은색을 다루며 질감이 두드러진 회화는 어두운 톤의 푸른색과 붉은색으로 밤의 색을 연구한 2000년대 초반 작업으로 이어진다. 본격적으로 스퀴지를 활용한 추상회화는 율동감이 강조되며 다채로운 색으로 공간을 압도한다. 전시 제목 '로드 투 퍼플'은 이렇게 특정한 색으로 본질에 접근하고자 하는 작가의 회화적 태도를 보여준다. 제여란은 1985년 홍익대학교를 졸업하고 동 대학원에서 수학했다. 그는 1988년 첫 개인전을 시작으로 다양한 곳에서 전시를 가졌으며 이번 개인전은 18번째다. [email protected]

[뉴스1] 박정환 | 2022.10.19

노은님 前 함부르크 국립조형예술대학 교수 별세…향년 76

천진난만한 그림을 그렸던 화가 노은님이 18일 독일에서 암 투병 중 별세했다. 향년 76. 1946년생 파독 간호보조원 출신으로 독일에서 우연하게 화가로 데뷔 국제적 명성을 누렸다. 고인은 1946년 전주에서 9남매 중 셋째로 태어났다. 사업가 아버지 덕분에 유복하게 자랐지만, 중학교 2학년 때 집안이 기울었다. 갑자기 어머니마저 돌아가면서 생업 전선에 나서야 했다. 경기 포천 면사무소에 취직해 결핵 관리요원으로 일했다. 가난을 이기려고 1970년 독일로 이주해 함부르크의 병원에서 간호보조원으로 일했다. 그러다 감기에 걸려 출근을 하지 못한 그의 집을 병원 간호장이 방문하는 과정에서 우연히 그림을 보게 된 것을 계기로 병원 한쪽에서 전시회를 열었다. '세상에 없던 그림을 그리는 동양 화가', '동양의 명상과 유럽의 표현주의를 잇는 다리'라는 평을 얻었다. 전시를 본 함부르크 국립미술대학 티먼 교수 추천으로 27세에 미대에 진학했다. 이후 한국인으로는 처음으로 함부르크 국립조형예술대학 정교수로 임용되어 20년간 후학을 양성했다. 또 프랑스 중학교 문학 교과서에도 한국 작가로는 처음으로 작품이 수록된 국제적인 화가로 이름을 올렸다. 지난 2019년 11월에 독일 미헬슈타트 시립미술관에 영구 전시관을 개관하기도 했다. 해당 미술관에서 영구 전시관을 개관한 비독일 출생 작가로는 노은님이 유일하다. 물고기와 새, 꽃 등의 자연물을 소재로 생명이라는 주제로 '무위자연(無爲自然)'에 충실했다. 회화 속 생명체들은 단순하고 거친 선들로 그려졌지만, 일필휘지의 붓놀림이 만들어 낸 원초적인 생명력으로 가득하다. 2019년 가나아트센터에서 대규모 개인전을 열었던 고인은 "생각이 있으면 아무것도 못 해요. 그냥 시작하면 저절로 붓이 그림을 그린다"고 했다. 지난 6월 서울 가나아트 보광에서 연 '마리타가 만든 정원' 개인전이 마지막 전시가 됐다. 유족으로는 독일인 남편이 있다. ◎공감언론 뉴시스 [email protected]

[뉴시스] 박현주 | 2022.10.19

[박현주 아트클럽]이숙자 화백 "보리밭 그리자 천경자 벗어나...이젠 그림에 나를 바치고 싶어"

"늙음은 소멸이 아니더라." '보리밭' 작가로 유명한 이숙자 화백은 팔순의 깨달음, '삶의 기쁨'을 전했다. "지금도 그릴 수 있어 고맙고 좋은 시절입니다. 감사한 마음입니다." 18일 서울 인사동 선화랑에서 만난 이 화백은 정정했다. 허리가 꼿꼿하고 날씬해 바지 정장 패션이 잘 어울렸다. 80세 나이가 무색했다. '선화랑 45주년' 특별전에 초대되어 개인전을 연 이 화백은 여전히 '그림 욕구'가 강했다. 이번 특별전에 대표작인 보리밭 시리즈와 초대형 작품인 '백두산' 등 40여 점을 내놓았다. 이 화백은 홍익대 출신으로 고(故) 천경자 화백(1924~2015)직계 제자다. 1963년 대한민국미술전람회(국전) 입선 이후 1980년 국전과 중앙미술대전에서 동시에 대상을 수상하며 화려하게 데뷔한 그는 '채색화의 정통성을 수립하는 작가'로 불린다. 50년 이상 석채를 이용한 채색 작업만을 고집하며 전통 채색화의 명맥을 유지해 온 독보적인 작가다. 청맥, 황맥 등 '보리밭' 시리즈와 함께 이번 전시에서는 신작인 그의 자화상이 눈길을 끌었다. '푸른 모자를 쓴 작가의 초상'. 코로나19가 기승을 부리던 2019년에 제작했다. 고운 모습과 함께 처연한 표정이 감도는 자화상에서 어쩐지 천경자 화백의 분위기가 풍긴다.

[뉴시스] 박현주 | 2022.10.19

"인공물 공간에 녹아든 자연물의 그늘"…김혜숙 '낱눈'

국민체육진흥공단 소마미술관 드로잉센터 15기 선정 작가 김혜숙의 개인전 '낱눈'이 소마미술관에서 내달 13일까지 개최된다. 이번 전시에서는 자연물이 만들어낸 공간인 '그늘'을 차용함으로써 공간에 대한 개념을 확장하고 감성적이고 주관적인 해석에 집중한 드로잉 작품들이 전시장을 채운다. 공간의 모습을 감성적으로 해석하고 추상적으로 표현한 작품들이다. 이번 전시 작품의 가장 큰 특징은 인공물에서 차용한 모티프에 자연물이 만들어낸 선과 공간을 새롭게 끌어왔다는 점이다. 자연물이 그리는 곡선은 기존의 작업에서의 발랄한 곡선을 부드럽고 세밀하게 다듬어냈고, 자연물이 만들어낸 그늘은 공간에 대한 개념으로 차용되어 기존에 그가 담아낸 인공물의 공간에 자연스레 녹아들었다.

[뉴스1] 김정한 | 2022.10.18

백남준 탄생 90주년 특별전 '백남준의 보고서 1968-1979'

경기문화재단 백남준아트센터는 2023년 3월26일까지 백남준 탄생 90주년 특별전 '백남준의 보고서 1968-1979'를 개최한다고 16일 밝혔다. 전시는 제목 그대로 백남준이 작성한 보고서에서 출발, 작가의 구상을 바탕으로 '정책가' 백남준을 조명한다. 1968~1979년 사이 작성된 백남준의 보고서 '종이 없는 사회를 위한 확장된 교육'(1968), '후기 산업사회를 위한 미디어 계획'(1974), 'PBS 공영 방송이 실험 비디오를 지속하는 방법'(1979) 등 글과 작품을 함께 보면서 백남준을 새롭게 발견하는 계기를 마련한다. 통신매체의 변화사를 함축한 백남준아트센터 소장품 '코끼리 수레'(2001)를 비롯해 국립현대미술관, 리움미술관, 롯데칠성, 개인소장가로부터 대여한 작품을 선보인다. 또 ▲1993년 베니스비엔날레 독일관 전시 이후 1994년부터 시작된 백남준의 미국 순회전 '전자초고속도로'(1994)에 포함된 TV 로봇 '해커 뉴비'(1994) ▲교육·통신·환경·건강 등 사회 변화의 주요 키워드로 구성한 '나의 파우스트' 13점 연작 중 하나인 '나의 파우스트: 자서전'(1989-1991) ▲백남준이 상업광고의 형식을 빌어 그의 비디오 아트를 모든 가정의 텔레비전으로 송출한 광복 50주년 기념 롯데칠성 커미션작 '꽃가마와 모터사이클'(1995) 등이 각 소장처 내부 전시 외에 20여 년 만에 백남준아트센터를 통해 처음 공개된다. 백남준아트센터 관계자는 "'비디오 아트의 아버지' 백남준과는 또 다른 모습인 정책가 백남준의 제도적 기반을 살피는 것이 이 전시의 목적이다 1960년대 사회 전환기, 변화의 흐름에 주목한 미디어 컨설턴트 백남준을 들여다보는 것"이라고 말했다. 또 "백남준의 보고서는 오늘날 예술의 사회적 역할과 미디어 커뮤니케이션이 나아가야 할 길에 지침이 되어줄 것이다. 또 디지털 전환과 사회 변화의 한 가운데서 백남준의 미디어 컨설팅은 현재진행형"이라고도 했다. ◎공감언론 뉴시스 [email protected]

[뉴시스] 이병희 | 2022.10.17

김웅기 회장 "이제서야…편하게 관람하세요"...132억 김환기 '우주' 전시

"모든 사람들이 쉽고 편하게 볼 수 있기를 바란다.” 132억 김환기 '우주'가 전시장에 나왔다. 글로벌세아그룹이 운영하는 문화예술공간 'S2A' 두 번째 전시로 선보인다. 국내 미술품 중 가장 비싼 작품으로, 지난 7월 글로벌세아 그룹 김웅기 회장이 3년만에 자신이 소장자라고 밝혀 화제가 됐다. 2019년 11월 크리스티 홍콩에서 김환기 '우주'는 당시 약 131억8750만 원(한화 132억 원)에 낙찰됐다. 김웅기 회장은 “경합 끝에 김환기의 '우주' 작품을 낙찰 받은 후 가장 먼저 든 생각은 이제 작품을 해외로 내보내지 않아도 되겠구나 하는 안도감이었다"며 "낙찰 받은 이후 줄곧 이 작품을 일반인과 함께 하고 싶다는 생각을 해왔고 이제서야 그 자리를 만들었다"고 밝혔다.

[뉴시스] 박현주 | 2022.10.14

예술은 이론을 초월하는 묘미…'수화와 우성, 70년 만의 재회'

“늘 생각하라. 뭔지 모르는 것을 생각하라.”(김환기) "예술의 목표는 통찰이다."(김종영) 수화 김환기(1913~1974)와 우성 김종영(1915~1982)은 ‘한국추상 미술의 선구자’로 불린다. 회화와 조각에서 20세기 한국 미술사에 한 획을 그은 작가들이다. 둘은 서울대학교에서 처음 만났다. 김환기는 서울대학교 미술대학이 개교한 1946년 제2 회화과(서양화과) 교수로, 김종영은 1948년 조소과 교수로 부임했다. 하지만 김환기는 1950년 전쟁 전에 교수직은 사임했다. 2년간 같이 교수로 근무했던 인연은 이어졌다. 6·25동란 중 김환기는 창원 고향 집으로 피난 온 김종영을 만나러 왔다. 김환기가 ‘해군종군화가단’으로 활동하며 진해에 들렀을 때로 추정된다. 김종영미술관 박춘호 학예실장은 "당시 김환기는 진해에서 창원 소답동까지 배낭을 메고 산을 넘어 그 먼 길을 걸어왔다고 전해진다"며 "전쟁 중인 1952년 김환기는 홍익대학교 교수로 자리를 옮겼고, 김종영과 김환기는 이후 개인적으로 만났다는 기록은 없다"고 했다. 이 고리를 엮어 70년이 지나 김환기와 김종영을 다시 만나게 한 전시가 마련됐다.

[뉴시스] 박현주 | 2022.10.13